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Diseño Gráfico - Flashcards

Aprende los componentes de la identidad oral y visual, tipografías, colores y principios de diseño gráfico para crear marcas coherentes y efectivas.

39 tarjetas~14 min
Diseño Gráfico - Flashcards — Qwi
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1¿Qué incluye la Identidad Oral de una marca?
Respuesta

Misión, visión, valores, principios, cultura y filosofía o ventaja diferencial

Estos elementos forman la base estratégica que define la esencia de la organización.
2El proceso creativo para establecer el nombre de la marca se llama {{Naming}}.
Respuesta

Naming

3¿Qué elementos conforman la Identidad Visual?
Respuesta

Logotipo, tipografía, colores y elementos gráficos

Estos componentes representan visualmente a la marca y la hacen reconocible.
4Un logotipo está formado solo por texto.
Respuesta

Verdadero

5Un isotipo combina texto e imagen.
Respuesta

Falso

Isotipo es solo imagen o símbolo.
6La combinación de texto y logo, pero separados visualmente, se llama {{Imagotipo}}.
Respuesta

Imagotipo

7La combinación inseparable e integrada entre texto e imagen se llama {{Isologo}}.
Respuesta

Isologo

8¿Cuál es la función principal de un moodboard?
Respuesta

Recopilar imágenes para sintetizar ideas y crear la propuesta de identidad visual

9¿Qué contiene el Manual de Marca?
Respuesta

Pautas sobre valores, estado del logo, área de respeto, variaciones, paletas de colores, tipografías oficiales, aplicaciones correctas e incorrectas, patrones, papelería y merchandising

10¿Qué transmiten las líneas rectas y las curvas?
Respuesta

Rectas: serenidad y solidez; Curvas: dulzura y alegría

11Los espacios cerrados bidimensionales se llaman {{formas}}.
Respuesta

formas

12¿Qué representan las texturas en el diseño?
Respuesta

Apariencia y sentido táctil de una superficie

13¿Cuál es la función del espacio negativo en el diseño?
Respuesta

Crear enfoque, claridad y legibilidad

14¿Cómo se logra el énfasis en un diseño?
Respuesta

Con contraste de tamaño, color o forma

15El equilibrio visual solo puede lograrse de forma simétrica.
Respuesta

Falso

Puede ser simétrico o asimétrico.
16¿Qué permite el principio de ritmo o movimiento?
Respuesta

Controlar y guiar la lectura visual

17¿Qué establece la proporción o escala en un diseño?
Respuesta

Relaciones de tamaño que crean jerarquía e importancia

18¿Cómo se logra la armonía y unidad en un diseño?
Respuesta

Usando repetición, sucesión o proximidad espacial

19El principio que recuerda "{{menos es más}}" es la Simplicidad.
Respuesta

menos es más

20¿Qué valores transmite una tipografía Serif?
Respuesta

Tradición, respeto, autoridad y grandeza

21¿Qué comunica una tipografía Sans Serif?
Respuesta

Claridad, modernidad, minimalismo, estabilidad y pureza

22¿Qué sensaciones transmite una tipografía Script?
Respuesta

Elegancia, intriga, seducción, diversión y creatividad

23¿Qué expresan las tipografías decorativas?
Respuesta

Versatilidad, personalidad, cercanía y desenfado

24Un conjunto de estilos como regular, bold e itálica que comparten una fuente se llama {{familia tipográfica}}.
Respuesta

familia tipográfica

25¿En qué contexto se utiliza el modo de color RGB?
Respuesta

Diseño digital: pantallas, web, redes sociales y apps

26¿Para qué tipo de diseño se emplea el modo CMYK?
Respuesta

Diseño impreso: volantes, papelería y empaques

27¿Qué ventaja ofrece el modo HSV en la edición de color?
Respuesta

Ajuste intuitivo basado en matiz, saturación y brillo

28¿Qué controla el kerning en tipografía?
Respuesta

El espacio entre dos letras aisladas

29¿Qué ajusta el tracking?
Respuesta

El espacio global entre todas las letras de una palabra o bloque

30¿Qué mide el interlineado?
Respuesta

La distancia vertical entre líneas de texto consecutivas

31El {{Matiz}} es el tipo de color en sí mismo o la proximidad entre colores.
Respuesta

Matiz

32La {{Saturación}} indica la intensidad o grado de pureza de un color.
Respuesta

Saturación

33El {{Brillo}} refleja la cantidad de luz de un color.
Respuesta

Brillo

34¿Cuál es la diferencia entre armonía complementaria y análoga?
Respuesta

Complementaria: colores opuestos, máximo contraste | Análoga: colores contiguos, menor contraste

Ejemplo complementaria: azul y naranja; análoga: amarillo, verde amarillento, verde.
35La proporción clásica de una paleta de colores es 60% base, 30% contraste y 10% acento.
Respuesta

Verdadero

36¿Qué permite crear la herramienta Pluma en Illustrator?
Respuesta

Formas cerradas o abiertas, líneas rectas y curvas mediante puntos de ancla

37¿Qué efecto produce la herramienta Anchura en un trazo?
Respuesta

Grosores dinámicos en una misma línea

38Los cuatro tipos fundamentales de pinceles en Illustrator son Caligráficos, de Arte, de {{Dispersión}} y de Motivo.
Respuesta

Dispersión

39¿Qué permite hacer el Buscatrazos (Pathfinder) en Illustrator?
Respuesta

Combinar y cortar formas superpuestas para crear nuevos polígonos

Identidad Oral y Visual de la Marca

Una marca se construye a partir de dos pilares fundamentales: la identidad oral y la identidad visual. Cada uno aporta elementos estratégicos y perceptivos que, combinados, definen la personalidad y la presencia de la organización.

Identidad Oral

La identidad oral engloba los componentes estratégicos que describen la esencia de la marca:

  • Misión
  • Visión
  • Valores
  • Principios
  • Cultura
  • Filosofía o ventaja diferencial

Estos elementos forman la base que guía todas las decisiones de comunicación y diseño.

Identidad Visual

La identidad visual está compuesta por los siguientes elementos:

  • Logotipo
  • Tipografía
  • Paleta de colores
  • Elementos gráficos

Juntos, hacen que la marca sea reconocible y memorable.

Tipologías de Logotipos

Existen tres formas principales de combinar texto e imagen en un logotipo:

  • Logotipo: solo texto. Verdadero que un logotipo está formado únicamente por texto.
  • Imagotipo: texto e imagen separados visualmente.
  • Isologo: texto e imagen integrados de forma inseparable.
  • Isotipo: solo imagen o símbolo. Falso que combina texto e imagen.

Herramientas y Documentación

Para desarrollar y mantener la coherencia visual se utilizan:

  • Moodboard: recopila imágenes que sintetizan ideas y sirven de base para la propuesta visual.
  • Manual de Marca: contiene pautas sobre valores, estado del logo, áreas de respeto, variaciones, paletas de colores, tipografías oficiales, aplicaciones correctas e incorrectas, patrones, papelería y merchandising.

Principios Visuales Fundamentales

El diseño gráfico se sustenta en varios principios que guían la percepción del espectador:

  • Líneas: rectas transmiten serenidad y solidez; curvas expresan dulzura y alegría.
  • Formas: los espacios cerrados bidimensionales son la base de los objetos cuando adquieren tridimensionalidad.
  • Texturas: apariencia y sentido táctil de una superficie.
  • Espacio negativo: crea enfoque, claridad y legibilidad.
  • Énfasis: se logra con contraste de tamaño, color o forma.
  • Equilibrio: puede ser simétrico o asimétrico (el equilibrio visual no es solo simétrico).
  • Ritmo o movimiento: controla y guía la lectura visual.
  • Proporción o escala: relaciones de tamaño que crean jerarquía e importancia.
  • Armonía y unidad: se consigue mediante repetición, sucesión o proximidad espacial.
  • Simplicidad: el principio "menos es más" resume la necesidad de reducir lo innecesario.

Tipografías y sus Valores

Las tipografías comunican emociones y valores específicos:

  • Serif: tradición, respeto, autoridad y grandeza.
  • Sans Serif: claridad, modernidad, minimalismo, estabilidad y pureza.
  • Script: elegancia, intriga, seducción, diversión y creatividad.
  • Decorativas: versatilidad, personalidad, cercanía y desenfado.

Un conjunto de estilos (regular, bold, itálica) que comparten una fuente se denomina familia tipográfica.

Modos de Color y Herramientas de Edición

Los modos de color se eligen según el medio de difusión:

  • RGB: para diseño digital (pantallas, web, redes sociales, apps).
  • CMYK: para diseño impreso (volantes, papelería, empaques).
  • HSV: permite ajustes intuitivos basados en matiz, saturación y brillo.

En tipografía, el kerning controla el espacio entre dos letras aisladas, mientras que el tracking ajusta el espacio global entre todas las letras de una palabra o bloque. El interlineado mide la distancia vertical entre líneas consecutivas.

Componentes del Color

  • Matiz: tipo de color o proximidad entre colores.
  • Saturación: intensidad o grado de pureza del color.
  • Brillo: cantidad de luz que refleja el color.

En la armonía de colores:

  • Complementaria: colores opuestos, máximo contraste (ejemplo: azul y naranja).
  • Análoga: colores contiguos, menor contraste (ejemplo: amarillo, verde amarillento, verde).

Una paleta profesional sigue la proporción clásica: 60 % base, 30 % contraste y 10 % acento.

Herramientas de Illustrator para la Creación Vectorial

Adobe Illustrator ofrece herramientas esenciales para diseñar formas y trazos:

  • Pluma: permite crear formas cerradas o abiertas, líneas rectas y curvas mediante puntos de ancla.
  • Anchura: genera grosores dinámicos a lo largo de un mismo trazo.
  • Tipos de pinceles: Caligráficos, de Arte, de Dispersión y de Motivo.
  • Buscatrazos (Pathfinder): combina y corta formas superpuestas para crear nuevos polígonos mediante operaciones booleanas.

Proceso de Naming

El proceso creativo para establecer el nombre de una marca se conoce como Naming. Es la fase donde se genera la denominación que representará la identidad oral y visual.